ДЖАЗОВЫЙ МОСТ ХЕЛЬСИНКИ - С.ПЕТЕРБУРГ

Опубликовано Надежда 02.03.2010

2 - 5 марта«Фестиваль  молодых музыкантов «Джазовый мост Хельсинки - Санкт-Петербург»»

Эстрадное отделение Музыкального колледжа им. Мусоргского и Консерватория популярной и джазовой музыки Хельсинки представляют «Фестиваль молодых музыкантов «Джазовый мост Хельсинки - Санкт-Петербург»», который пройдет во второй раз в Санкт-Петербурге. Художественный руководитель фестиваля - известный джазовый композитор и пианист Андрей Кондаков.

В этом году помимо молодых музыкантов из Санкт-Петербурга на фестивале будут выступать два коллектива из Хельсинкской Pop&Jazz Conservatory: Tinhau Quartet, вдохновлённый джазовой музыкой 60-х годов, и Nuts & Bolts, ансамбль, который своей музыкой отдаёт честь великому трубачу Эдди Хендерсону.

Программа:

2 марта, втоник в 20.00 – Концерт и Jam-session студентов Pop&Jazz Conservatory, Хельсинки и Санкт-Петербургского Музыкального колледжа им. М. П. Мусоргского

Адрес: Джаз Филармония, Элингтоновский зал, Загородный проспект 27, т.764-85-56

3 марта, среда в 22.00 - Концерт студентов Pop&Jazz Conservatory, Хельсинки и Санкт-Петербургского Музыкального колледжа им. М. П. Мусоргского

Адрес: JFC Jazz Club, ул.Шпалерная 33, т.272-98-50

4 марта, четверг в 19.00 - Выступление ансамблей Tinhau Quartet и Nuts & Bolts

Адрес: Сокос Отель ”Palace Bridge”, ночной клуб «The Cellar» Биржевой переулок 2-4, В.О. 

5 марта, пятница в 13.00 - Концерт студентов Pop&Jazz Conservatory, Хельсинки и Санкт-Петербургского Музыкального колледжа им. М. П. Мусоргского

Адрес: Музыкальный колледж им. М. П. Мусоргского, ул.Моховая 36

               в 20.00 - Выступление ансамблей Tinhau Quartet и Nuts & Bolts   

Адрес: Сокос Отель ”Palace Bridge”, ночной клуб «The Cellar» Биржевой переулок 2-4, В.О.     

Организаторы: Pop&Jazz Conservatory (Хельсинки), Санкт-Петербургский музыкальный колледж им. М.П.Мусоргского      Поддержка: Sokos Hotel Palace Bridge

ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ!
 

Приглашает Институт Финляндии в Санкт-Петербурге

Опубликовано Надежда 02.03.2010

8.02 – 15.03    Выставка  ”Кантеле XXI века” продолжается

Выставка  приурочена к 175-летию первого издания ”Калевалы”. Автор карело-финского поэтического эпоса Элиас Лённрот (1802—1884) связал отдельные народные эпические песни в 50 рун, произведя определённый отбор вариантов этих песен и сгладив некоторые неровности. Кантеле – является неотъемлемой частью эпоса, как и гусли в русских былинах. Не многие знают, что Лёнрот имеет непосредственное отношение к истории и развитию кантеле. Он был первым, кто обратился к изготовлению хроматического кантеле, в 1830—1840 гг. им было изготовлено два инструмента, один из которых сейчас хранится в музее в Финляндии.

Благодаря современным мастерам, таким как  Ханну Койстинен кантеле продолжает активно развиваться. Фотографии Тимо Вилланена демонстрируют инструменты, гармоничные любым поколениям. 

Дополнительная  информация по тел. 325-32-05, www.kalevala175.net, www.koistinen.fi

Адрес: Лиговский пр. 64, 4 этаж, код 40В

САРИ КААСИНЕН в Санкт-ПЕТЕРБУРГЕ

Опубликовано Надежда 16.02.2010

sari.jpg

   В Церкви Святой Марии в пятницу 19 февраля в 18.00  состоится концерт САРИ КААСИНЕН
 
Сари Каасинен – пионер новой карельской фольклорной музыки и наиболее известный исполнитель финской фолк-музыки в мире, а также организатор Фестиваля фольклорной музыки «Вярттиня и Кихаус». Музыкант выступает как сольно, так и в составе групп  SARI KAASINEN & OTAWA и SET’AKAT, исполняет музыку совершенного разного жанра и формата: от детских песен и хоральной музыки до больших сольных композиций.
Сари Каасиненвеликолепный композитор, она пишет стихи и делает аранжировки. Будучи талантливым преподавателем, на занятиях которого царит дух веселья и творчества, вдохновляет и обучает детей и взрослых по всей Финляндии, открывая им двери в мир фольклорной музыки.
 
В рамках визита состоятся мастер классы для детей и преподавателей игры на кантеле и гуслях.

Sari Kaasinen on tunnettu uuden karjalaisen kansanmusiikin sekä suomalaisen kansanmusiikin uranuurtajana niin Suomessa kuin maailmallakin. Hänet muistetaan Värttinän ja Kihauksen kansanmusiikkifestivaalin valovoimaisena veturina.

Nykyisin Sari Kaasinen nähdään esiintymislavalla sekä solistina että yhtyeidensä  SARI KAASINEN & OTAWA ja SET’AKAT kanssa. 

Vierailun puitteissa Suomen Pietarin instituutti järjestää kanteleseminaareja musiikkikouluissa opiskeleville lapsille sekä kantele- ja gusliopettajille. 
Организатор: Институт Финляндии в Санкт-Петербурге
Дополнительная информация по тел. 325-32-05
Адрес Церкви Святой Марии: Б. Конюшенная 8
 ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ!                              Вход свободный

Музыкальные мосты. Симфонический концерт

Опубликовано Надежда 02.02.2010

6 февраля 2010 года, 19.00 час.
Санкт-Петербургская академическая филармония имени Д.Д. Шостаковича
, Малый зал им. М.И. Глинки
Комитет по культуре Санкт-Петербурга
Мэрия г. Лаппеенранта (Финляндия)
Филармоническое общество  Санкт-Петербурга представляют проект
Музыкальные мосты  “СИМФОНИЧЕСКИЙ КОНЦЕРТ”
Симфонический оркестр г. Лаппеенранта
Дирижер - Тибор БОГАНИ

Государственный симфонический оркестр Санкт-Петербурга
Художественный руководитель и дирижер - Николай КОРНЕВ

Солисты: Сами КОСКЕЛА (дарбука, джембе драмс)
Сергей СЛОВАЧЕВСКИЙ (виолончель)
Анна ОРЕХОВА (скрипка)

1-е отделение
Калеви АХО
Симфония № 14 “Rituals” для дарбуки, джембе драмс и камерного оркестра (25′)
Солист - Сами Коскела

Йозеф ГАЙДН
Концерт для виолончели с оркестром
Ре мажор
Солист - Сергей Словачевский
Исп. Симфонический оркестр г. Лаппеенранта.  Дирижер - Тибор Богани

2-е отделение
Вольфганг Амадей МОЦАРТ
Адажио Ми мажор для скрипки с оркестром
Солистка - Анна Орехова

Андрей ПЕТРОВ
Симфоническая поэма “Радда и Лойко”
Исп. Государственный симфонический оркестр Санкт-Петербурга
Дирижер - Николай Корнев

Ян СИБЕЛИУС “Карелия”, увертюра
Исп. Объединенный финско-российский оркестр
Дирижер - Тибор Богани

“Финляндия”, симфоническая поэма
Исп. Объединенный  финско-российский оркестр

Дирижер - Николай Корнев

Начало концерта в 19 часов. Вход свободный.

6.02.2010, lauantai. Yhteiskonsertti Lappeenrannan kaupunginorkesterin ja Pietarin kansallisen sinfoniaorkesterin kanssa.
Ohjelma:

Kalevi Aho: Sinfonia nro 14, Rituaaleja;  solisti Sami Koskela, djembe ja darabuka -rummut

Joseph Haydn: Sellokonsertto D‐duuri

solisti Sergei Slovachevsky

W. A. Mozart: Adagio viululle ja orkesterille, solisti Anna Orehova

Andrei Petrov: Sinfoninen runoelma Radda ja Loiko

Jean Sibelius: Karelia – alkusoitto

Jean Sibelius: Finlandia

Järjestäjä  ja tukija : Lappeenrannan kaupunginhallitus,

Pietarin kulttuurikomitea, Pietarin Filharmoninen Seura

Osoite: Pietarin filharmonian Mihail Glinka -sali, Nevski prospekt 30

Vapaa pääsy

Песни В.Высоцкого в финском исполнении

Опубликовано Надежда 22.12.2009

Корреспондент  ИТАР-ТАСС Юлия Андреева, член нашего клуба, пишет вчера в сообщениях ИТАР ТАСС:

 Необычное звучание и своеобразие получают в финском исполнении песни Владимира Высоцкого, которые уже много лет трогают самые тонкие душевные струны миллионов россиян. В зарубежных странах у знаменитого российского барда немало поклонников и последователей, которые переводят его произведения на свой родной язык, стараясь донести их смысл до своих соотечественников. В Финляндии таким переводчиком Высоцкого является Ласси Меттяля, учитель из маленького городка Лойма на юго-западе страны. Много лет назад он увидел концерт Владимира Семеновича по телевидению и почувствовал в себе силы и желание донести его песни до финского слушателя. Вместе со знакомым переводчиком Ласси выполнил сначала дословный, а затем и поэтический перевод текстов Высоцкого, после чего взял гитару в руки и сделал “Охоту на волков”, “Песню о друге” и другие песни - финскими. Это привлекло большое внимание местной публики, и учитель стал “трубадуури” - так, на старинный манер, в Финляндии называют бардов. У Ласси собственная манера исполнения, в чем-то близкая к Высоцкому, но он не копирует россиянина, а лишь следует его стилю, к тому же, проходя через финскую душу и язык, эти песни немного теряют российский нерв и надрыв, но приобретают некую задумчивую лиричность, которую, вероятнее всего, понял и оценил бы сам Высоцкий. Ласси выступает в собственном любительском театре, но в минувшие выходные он впервые спел “свои” песни Высоцкого перед русскоязычной публикой, став гостем традиционного творческого вечера “Русские рождественские встречи при свечах” в хельсинском офисе ИТАР-ТАСС.

Источник: http://www.itar-tass.com/level2.html?NewsID=14661005

8 декабря - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ЯНА СИБЕЛИУСА

Опубликовано ahma 08.12.2009

В небольшом  городе Хямеенлинна на юге Финляндии, невдалеке от Хельсинки, 8 декабря 1865 г. в семье военного врача Христиана-Густава  Сибелиуса родился сын. Его назвали  Йохан-Юлиус –Христиан, но нам он известен как Ян Сибелиус.

Свое образование  Ян начал в шведской школе, но вскоре перешел в финскую. Впоследствии он свободно владел обоими языками.

В роду Сибелиусов не было музыкантов, но многие из них  очень любили искусство. Следуя упрочившейся семейной традиции, подрастающих детей  обучали музыке. Ян начал заниматься на рояле, но затем перешел к скрипке. К 15 годам его влечение к музыке настолько возрасло, что было решено начать более серьезные, систематические занятия.

Но как старший  сын Ян должен был стать опорой семьи. В 20 летнем возрасте он поступил на юридический факультет университета в Хельсинки, втайне мечтая о другом – об артистической карьере скрипача-виртуоза. Параллельно с занятиями в университете Ян посещал Музыкальный институт. Вскоре его успехи окончательно убедили родных в том, что настоящее его призвание - музыка. В классе русского музыканта Митрофана Васильева, а затем венгра Германа Чиллата мастерство молодого скрипача настолько окрепло, что вскоре он был приглашен в состав институтского струнного квартета.

В те времена  Хельсинки был, по словам Сибелиуса, «првинциальным городом с немногочисленным населением, где все знали друг друга». Но не смотря на скромные масштабы местной художественной жизни, в столице сосредоточивались крупнейшие деятели финского искусства, общение с которыми представляло огромный интерес для молодого студента.

В 1888 году впервые  вышел в свет его романс «Серенада». Поборники финского искусства встретили в Сибелиусе, как выразился когда-то Р.Шуман, «того, кто должен был явиться», чутко увидев в ранних, еще не зрелых сочинениях молодого музыканта крупное дарование ясно выраженного национального характера.

Одним из первых содействовал широкому общественному  признанию Сибелиуса авторитетный критик и композитор К.- Т. Флодин, ставший  его близким другом и наставником. В своих мемуарах он рисует облик молодого Сибелиуса, сохранившего присущие ему с детских лет черты фантаста-мечтателя. Это был юноша высокого роста, с копной непокорных, спадавших на лоб белокурых волос, выражение его синих глаз поминутно менялось: в зависимости от настроения они то загорались сильным блеском, то погасали. Сибелиус был очень общительным. «Его речь изобиловала парадоксами и метафорами, причем нельзя было решить, что он говорит всерьез, а что было лишь причудой». …………………………………………………………………………………………….

Так, в благоприятных  условиях дружеского внимания и участия, заканчивались годы учения молодого композитора. Большую роль в его жизни сыграло сближение с талантливой, широко образованной семьей Ярнефельтов. Один из братьев – Армас, был видным дирижером и композитором, другой брат, Арвид,- известным писателем, третий, Эро – выдающимся художником. Сестра их, носившая имя одной из героинь «Калевалы» - Айно, полюбила юного студента Сибелиуса после первых же встреч. Это было началом  любви, длившейся всю жизнь.

«Я считаю, что  музыка сама по себе, так сказать  – абсолютная музыка, не может удовлетворить. Она выражает те или иные эмоции, ощущения, но при этом в душе остается какая-то неудовлетворенность…. Музыка может проявлять свое воздействие только тогда, когда ей дает направление какой-либо поэтический сюжет, другими словами, когда музыка и поэзия объединяются. Тогда туманная атмосфера, созданная музыкой, проясняется, а слова, как бы прекрасны они ни были сами по себе, приобретают еще большее значение». В сочинениях начала 90-х годов эти принципы находят подтверждение. Появляются «Странствие в лодке» для смешанного хора на текст рун «Калевалы» о походе героев в Похъёлу, увертюра «Карелия» и сюита под тем же названием, симфонические поэмы «Весенняя песня» и «Лесная нимфа». Одновременно появляются романсы на слова финских поэтов, фортепианные пьесы. Этот период творческих исканий и опытов привел к произведению, в котором Сибелиус выступил уже как большой, законченный художник и как мастер оркестрового письма. Это была «Сюита о Лемминкяйнене» - четыре легенды для симфонического оркестра, принесшие их автору европейскую, а вскоре и мировую славу.

Весной 1904 г. в  жизни Сибелиуса произошло событие, оказавшее немаловажное событие, оказавшее  немаловажное влияние на его дальнейшую творческую работу: вместе с семьей он переселился из Хельсинки в небольшую усадьбу в деревеньке Ярвенпяя, в 30 км. от столицы, в живописной местности близ озера Туусула. Усадьба, состоявшая из уютной постройки, расположенной в саду и окруженной лесом, получила название «Айнола», в честь жены Сибелиуса.

Здесь, среди  финской природы, близкой и дорогой  ему с детских лет, композитор прожил свыше полувека. Здесь, в уединении  он создал свои наиболее зрелые произведения, в том числе 5 симфоний. «Мне необходимо было уехать из Хельсинки, - говорил он своим друзьям. – Для моего творчества требовались иные условия. В Хельсинки любая мелодия умирала во мне».

В 1906 и 1907 годах  Сибелиус посетил Петербург и  Москву. Его выступления в качестве дирижера  - исполнителя собственных сочинений встретили очень теплый прием в обеих столицах. Пребывание в России способствовало сближению финского композитора с виднейшими представителями русской музыки. Сибелиус встречался с Н.А. Римским-Корсаковым, общался со своим ровесником А.К. Глазуновым. «Сколько незабываемых вечеров мы провели с Глазуновым в Петербурге и в Хельсинки, как много мы играли друг другу» - вспоминал Сибелиус впоследствии. Вплоть до последних лет жизни Сибелиус с гордостью утверждал, «что в своем творчестве он всегда руководствовался теми же принципами и национальной самобытностью, которые отличают музыку великих русских мастеров».

На юбилейном  концерте в Хельсинки, 8 декабря 1915 г., Сибелиус впервые познакомил слушателей с новой, Пятой симфонией, ставшей одним из наиболее известных его сочинений.

В 1919 г. Сибелиус принял участие в фестивале музыки народов Севера, состоявшемся в Копенгагене. Это был своеобразный смотр музыкального творчества Скандинавии и Финляндии  в присутствии крупнейших композиторов – норвежца Ю.Хальворсена, шведов Х. Альвена и В. Стенхаммара, датчанина К. Нильсена, финнов Р. Каянуса, Э. Мелартина. Фестиваль убедительно показал, что при большой одаренности и высоком мастерстве его остальных участников творчество Сибелиуса занимает недосягаемое место среди величайших достижений северной культуры.

С 1918 г. в душе композитора зрел новый большой  замысел – Шестая симфония. Она  была написана лишь через 5 лет –  срок необычайно долгий для ее автора, что отчасти можно объяснить сложными обстоятельствами того периода. 16 февраля 1923 г. симфония впервые прозвучала под управлением Сибелиуса в Хельсинки.

Слушатели, знакомые с его творчеством, могли заметить, что в этом произведении неутомимый искатель новых путей поставил перед собой новую художественную задачу. Но какова она, решить было трудно. Шестая симфония оказалась одним из самых сложных сочинений Сибелиуса. Еще на ранней стадии работы, когда замысел симфонии только созревал в его воображении, он писал – «Шестая симфония отличается диким и страстным характером. Ее музыка мрачна, но в ней есть пасторальные контрасты».

С конца 20-х годов  творческая деятельность Сибелиуса  прекратилась. В течение почти 30 лет, до самой кончины, длилось загадочное «молчание в Ярвенпяя», как его называли в прессе.

В годы старости Сибелиус поддерживал дружеские  отношения с советскими композиторами.

Д.Кабалевский, А. Хачатурян, Д. Ойстрах – посещали Сибелиуса в Айноле. «Незабываемое впечатление производит беседа с Сибелиусом – писал И. Бэлза. – «Я совсем забыл русский язык», - замечает композитор , но тут же в слух читает титульный лист выпущенного Музгизом издания партитуры его «Бури» и произносит несколько фраз по русски. Нет, Сибелиус не забыл ни русского языка, ни своих русских друзей. С особенной теплотой отзывается он о Глазунове, с которым часто встречался и подолгу беседовал. Сибелиус помнит и Римского-Корсакова, и многих других славных русских мастеров….»

90-летний Сибелиус, это, по словам Ю.Шапорина, «величавый  старец, медлительный, спокойный, с глубоким взором очень умных, много видевших глаз».

Сибелиус прожил долгую жизнь. До последних дней он сохранял свое могучее здоровье и  не изменял долголетним привычкам  - прогулкам в окрестных лесах, общению с природой.

20 сентября 1957 года известный английский дирижер М. Сарджент должен был исполнять в Хельсинки Пятую симфонию Сибелиуса. Ожидалось, что представлять Сибелиуса будет его дочь. Но ее отсутствие в зале вызвало у слушателей и музыкантов тревогу.

В 9 часов 15 минут  вечера великий композитор умер от кровоизлияния в мозг. Он не дожил двух с половиной месяцев до девяноста двух лет.

Когда радио  сообщило эту весть, все передачи Финляндии были прекращены, и в  эфире зазвучала поэма вечного  покоя, 60 лет назад созданная великим  композитором – «Туонельский лебедь».

Послушать: 

Гимн Финляндии (музыка Сибелиуса):   http://joulukalenteri.positiivarit.fi/6.html

Jean Sibelius - Finlandia http://www.youtube.com/watch?v=Fgwr3wrenkQ

The Swan of Tuonela  http://www.youtube.com/watch?v=A-SJo2sOI_M&feature=related

Любителям финского джаза

Опубликовано Надежда 21.11.2009

NORDIC JAZZ - выдающиеся джазовые музыканты из Санкт-Петербурга,
Хельсинки и Таллина

Собравшийся специально для концерта в Санкт-Петербурге квинтет
объединяет выдающихся джазовых музыкантов из Санкт-Петербурга,
Хельсинки и Таллина. Выпустивший три диска со своим именем саксофонист Ленни Сендерский и его басист Григорий Воскобойник уже знакомы петербургской публике. Получивший международное
признание композитор-пианист Кари Иконен известен в связи с его
финско-норвежско-французской группой «Карикко» и сотрудничеством с UMO Jazz Orchestra. Имеющий сильный персональный стиль ударник Мика Каллио работает в том числе с Раулем Бьоркенхеймом, Юхани Аалтоненом и Себастьяном Буассо. Учившийся в Копенгагене эстонский гитарист Яаак Соояяр является одним из авторитетнейших джазовых музыкантов своей страны, и возглавляет джазовое отделение Музыкальной Академии Эстонии.
В концерте будет представлен современный джаз со скандинавскими
оттенками,
в том числе произведения Иконена, Сендерского и Телониуса
Монка.
Группа выступит в субботу 21.11.2009 с 20.00 до 22.00 в Джаз-клубе JFC
по адресу : ул.Шпалерная, 33, во дворе. Клуб не очень большой,
рекомендуем не опаздывать. Двери откроют в 19.00 ч.
Стоимость билетов 200-400 рублей.
Ленни Сендерский (Россия) - саксофон
Яаак Соояяр (Эстония) - гитара
Кари Иконен (Финляндия) – фортепиано
Григорий Воскобойник (Россия) – бас
Мика Каллио (Финляндия) - ударные

NORDIC JAZZ - Eturivin jazz-muusikoita Pietarista, Helsingistä ja Tallinnasta.
Varta vasten Pietarin konserttia varten koottu kvintetti yhdistää eturivin jazz-muusikoita Pietarista, Helsingistä ja Tallinnasta. Kolme levyä omalla nimellään julkaissut saksofonisti Lenny Sendersky ja hänen luottobasistinsa Grigori Voskoboynik ovat pietarilaisyleisölle tuttuja monista yhteyksistä. Kansainvälisestikin palkittu säveltäjä-pianisti Kari Ikonen tunnetaan mm. hänen suomalais-norjalais-ranskalaisesta Karikko-yhtyeestään ja yhteistyöstä UMO Jazz Orchestran kanssa. Vahvan persoonallisen tyylin omaava rumpali Mika Kallio työskentelee mm. Raoul Björkenheimin, Juhani Aaltosen ja Sebastien Boisseaun kanssa. Kööpenhaminassa opiskellut eestiläiskitaristi Jaak Sooäär on maansa arvostetuimpia jazzmuusikoita, ja johtaa myös Eesti Muusika-Akademian jazz-osastoa. Konsertissa kuullaan modernia jazzia pohjoisin vivahtein, mm. Ikosen, Senderskyn ja Thelonius Monkin sävellyksiä. 

Ryhmä esiintyy lauantaina 21.11.09 klo 20:00–22:00 JFC Jazz Clubilla, Shpalernaja 33 (Шпалерная улица, 33, во дворе). Klubi ei ole suuren suuri, suosittelemme saapumaan ajoissa paikalle. Ovet avautuvat kello 19. Liput 200-400 ruplaa.
Lenny Sendersky (RUS) - saxophones
Jaak Sooäär (EST) - guitar
Kari Ikonen (FIN) - piano
Grigori Voskoboynik (RUS) - bass
Mika Kallio (FIN) – drums

20. suomalaisen elokuvan viikko Pietarissa

Опубликовано Надежда 12.11.2009

ХХ НЕДЕЛЯ ФИНСКОГО КИНО В ПЕТЕРБУРГЕ

27.11.09 – 02.12.09
Киноцентр «Родина»

27.11.09 (пятница)
17.30 – пресс-конференция (малый зал)
18.30 – торжественная церемония открытия (большой зал)
«Дом ветвящейся любви», 2009, реж. Мика Каурисмяки, 110 мин.

28.11.09 (суббота)
Утро (фильм для семейного просмотра):
12.00 «Рождественская история», 2008, реж. Юха Вуолиоки, 80 мин.
19.00 «Хельсинки» («Адский Хельсинки»), 2009, реж. Алекси Мякеля, 133
мин.

29.11.09 (воскресенье)
Утро (фильм для семейного просмотра):
12.00 «Рождественская история», 2008, реж. Юха Вуолиоки, 80 мин.
19.20 «Запретный плод», 2009, реж. Доме Карукоски, 104 мин.

30.11.09 (понедельник)
19.20 «Затемнение», 2008, реж. Юкка-Пекка Силли, 107 мин.

01.12.09 (вторник)
19.20 «Допрос», 2009, реж. Йорн Доннер, 100 мин
.

02.12.09 (среда)
19.40 «Письма отцу Якобу», 2009, реж. Клаус Хяре, 74 мин.
фильм выдвинут Финляндией на премию «Оскар».

Организатор
Генеральное Консульство Финляндии

20. SUOMALAISEN ELOKUVAN VIIKKO PIETARISSA 27.11.09 – 2.12.09

27.11.
18.00 Elokuvaviikon avajaiset
18.30 Mika Kaurismäki: Haarautuvan rakkauden talo (2009), 110 min
.

28.11.
12.00 Juha Vuolijoki: Joulutarina (2008)
19.00 Aleksi Mäkelä: Rööperi (2009)

29.11.
12.00 Juha Vuolijoki: Joulutarina (2008) Huom - vapaa pääsy, esitetään suomeksi!
19.20 Dome Karukoski: Kielletty hedelmä (2009)

30.11.
19.20 Jukka-Pekka Siili: Blackout (2008)

01.12.
19.20 Jörn Donner: Kuulustelu (2009)

02.12.
19.40 Klaus Härö: Postia pappi Jaakobille (2009)

Lippujen hinnat:
Aikuisten liput maksavat 150 ruplaa. Koko perheen elokuvaan lapset maksavat 50 ruplaa ja aikuiset 100 ruplaa.

Huom - elokuvat on joko dubattu tai tulkataan venäjäksi. 29.11. esitettävään Joulutarinaan on vapaa pääsy ja elokuva esitetään ilman venäjänkielistä tulkkausta.

Lisätietoja elokuvista löytyy Suomen Elokuvasäätiön sivuilta www.ses.fi

TERVETULOA!!!

Гости Финской Театральной Академии в Петербурге

Опубликовано Надежда 28.10.2009

Финская театральная академия
 
Санкт-Петербургская академия театрального искусства приглашает зрителей на встречу со студентами Финской театральной академии г.Хельсинки, которые представят свой новый проект, экспериментальную работу СПЕКТАКЛЬ - МАСТЕР-КЛАСС.
 
Студенты Финской театральной академии работали над импровизациями под руководством Пэра Готфредсона совместно с подростковой аудиторией. Теперь они представят результат работы с подростками, покажут отношения, сложившиеся как на основе личных воспоминаний подростков, так и на самом опыте сотрудничества с подростковой аудиторией. Студенты-актёры используют такие импровизационные техники как, например, Джонстоновская техника.
 
 Спектакль состоится 29 октября (четверг) в 17.00 СПбГАТИ, Моховая, 34, в аудитории 51  Длительность спектакля - 2 х 50 мин. После спектакля планируется дискуссия со зрителями о проблемах русского и финского образования.
 
Дополнительная информация по тел: 272 17 89
 
 Helsingin Teatterikorkeakoulun vierailu
 
Helsingin teatterikorkeakoulun opiskelijat vierailevat Pietarin teatteriakatemiassa ja esittävät kokeellisen näytelmän Spektaakkeli - Mestariluokka.
 
Esitys on syntynyt improvisaatioharjoituksissa, joita Teatterikorkeakoulun oppilaat ovat tehneet Per Gottfredsonin johdolla yhdessä paikallisen nuorison kanssa. Esityksessä käytetään hyväksi erilaisia improvisaatiotekniikoita.
 
Näytelmä esitetään torstaina 29.10.2009 klo 17.00 Pietarin Teatteriakatemiassa, Mohovaja ulitsa 34, salissa 51. Näytelmän kesto: 2 x 50 min. Näytelmän jälkeen on mahdollisuus osallistua keskusteluun teatterialan koulutuksesta Venäjällä ja Suomessa.
 
Lisätietoja:  p. 272 17 89

TERVETULOA!

Suomen Radion Sinfoniaorkesterin juhlakonsertti

Опубликовано Надежда 21.10.2009

Pietarin Filharmonian suuressa salissa 25. lokakuuta 2009 klo 19.00.

Järjestäjät: Suomen Pietarin instituutti ja Suomen Pietarin pääkonsulaatti  
 
 Radion sinfoniaorkesteri (RSO) esiintyy sunnuntaina 25. lokakuuta klo 19.00 Filharmonian suuressa salissa. Konsertti kuuluu Suomi Pietarissa 200 vuotta -merkkivuoden kohokohtiin ja se juhlistaa Pietarin Suomi-talon A-osan vihkiäisiä. Seremoniaan osallistuvat aiemmin samana päivänä pääministerit Matti Vanhanen ja Vladimir Putin. Suomi-talo aloittaa toimintansa Bolšaja Konjušennajalla keväällä 2010. Talosta tulee suomalaisen kulttuurin, tieteen ja liike-elämän keskus Pietarissa. 

Suomen kehittyminen itsenäiseksi valtioksi sai alkunsa 200 vuotta sitten, kun Suomesta tuli autonominen suuriruhtinaskunta Venäjän keisarikunnan yhteydessä. Tapahtumalla on edelleen suuri merkitys Suomen ja Venäjän suhteille. Tätä symboloi myös Radion sinfoniaorkesterin kaksi merkkivuoden juhlakonserttia: Juhlaohjelmisto esitetään Helsingissä Finlandia-talossa 21. lokakuuta ja pian sen jälkeen Pietarissa. Pietarin konsertti radioidaan suorana lähetyksenä YLE 1 -kanavalla, ja sen voi kuunnella myös muualla maailmassa RSO:n verkkosivujen kautta (www.yle.fi/rso). 

Juhlakonsertin ohjelma sisältää sarjan François-Joseph Gossecin oopperasta Tasavallan voitto, Ludwig van Beethovenin Sinfonian nro 3 (Eroica) sekä Kaija Saariahon Venäjän kantaesityksen saavan teoksen Leino-laulut.

Kaija Saariaho kuuluu Euroopan tunnetuimpien nykysäveltäjien joukkoon. Vuonna 2008 arvostettu amerikkalainen klassisen musiikin lehti Musical America valitsi Kaija Saariahon vuoden säveltäjäksi. Lisäksi Saariaho sai äskettäin Wihurin rahaston vuoden 2009 Sibelius-palkinnon, joka myönnetään kansainvälisesti tunnetuiksi ja tunnustetuiksi tulleille säveltäjille. Kaija Saariaho kunnioittaa läsnäolollaan sävellyksensä ensiesitystä Pietarissa.

RSO:n ylikapellimestari on Sakari Oramo, yksi kansainvälisesti tunnetuimmista suomalaisista orkesterinjohtajista. Oramo on aiemmin työskennellyt mm. New Yorkin, Berliinin ja Los Angelesin filharmonikkojen kapellimestarina. Birminghamin sinfoniaorkesterin taiteellisena johtajana hän työskenteli vuosina 1999 – 2008 ja jatkaa siellä edelleen vierailijana. Työstään brittiläisen musiikkielämän hyväksi Oramo sai keväällä 2009 Englannin kuningattaren myöntämän brittiläisen imperiumin ritarikunnan arvonimen OBE, Officer of the Order of the British Empire. Vuodesta 2008 lähtien Oramo on työskennellyt myös Tukholman filharmonisen orkesterin ylikapellimestarina. 

Juhlakonsertin solistina on kansainvälisesti tunnettu suomalainen sopraano Anu Komsi. Hän on esiintynyt sekä Euroopan että USA:n merkittävimmillä oopperalavoilla, kuten Pariisin Bastillen oopperassa (l’Opéra Bastille) ja Chatelet-teatterissa (Théâtre du Châtelet) sekä Berliinin ja Los Angelesin filharmoniassa. Englantilainen nykysäveltäjä George Benjamin kirjoitti oopperaansa Into the Little Hill osan Komsia varten. Vuonna 2008 Komsi sai The Gramophone award -palkinnon, jota kutsutaan myös klassisen musiikin Oscariksi.

Lämpimästi tervetuloa merkkivuoden juhlakonserttiin!

Radion sinfoniaorkesterin konsertti sunnuntaina 25.10. klo 19.00

Filharmonian suuri sali, Mihailovskaja ul. 2

Konserttiliput (100-1000 RUB) Filharmonian Suuren salin lipunmyynnistä ja Pietarin teatterikassojen myyntipisteistä.

Lisätietoja: www.instfin.ru


Copyright © 2007 Финский клуб. All rights reserved.